Neure geografiak. Paisaiak oroimena dira

2026(e)ko otsailaren 8(a), igandea

Quadra(BI108i.l.)-Pagero-Belaute-Nocedal-Quadra

Otxaranetik jo dugu gaur La Quadrara. Eliza ondoan aparkatu eta i.l.az baliatu gara Pagerora igotzeko.

Bide-seinaleen mantenua faltan botatzen da

La Quadra dorrea

La Quadra de Salcedo leinua Ordoño de Zamudioko sasikume batetik sortua da, antza denez; hori, XV. mendearen hasieran, ibarreko leku estrategiko honetan finkatu zen. Mende hartan, La Quadrakoek parte hartu zuten oñaztar eta ganboar bandoen arteko gerran (nobleen fakzioak), lehenengoen alde borrokatuz, hain zuzen ere.

Hala eta guztiz ere, tirabira batzuk izan zituzten beste oñaztar familia batzuekin. Esate baterako, 1453an Salazartar batek dorrea hartu eta jabea, Juan de La Quadraren alarguna, berarekin ezkontzen behartu zuenean, leinuaren ondare garrantzitsua eta estrategikoa lortzeko asmoz. Erantzuna berehalakoa izan zen, eta Bizkaiko prestameroak (justizia egiteko ardura zuena), oñaztar eta ganboar familia batzuen laguntzaz, 1.500 gizonetako armada batu zuen, Salazartarrei eraso egiteko. Horiek, bestalde, aurre egin eta garaitu egin zituzten, 800 gizon baino ez zituztelarik. Baina, garaipena lortu bazuten ere, gotorlekua berriro itzuli zieten La Quadratarrei. Badirudi gero dorrea berreraiki egin zutela, horren ezaugarri formalak kontuan hartuz XV. mendearen amaierakoa dela esan baitaiteke. Denborak aurrera egin ahala, La Quadra baserri bihurtu zen. Horrek aldaketa batzuk eragin zituen, baina horiek ez ziren beste antzeko kasu batzuetan bezain larriak. Hala eta guztiz ere, 1981n izandako sute batek La Quadraren barruko egitura suntsitu zuen, eta etxea bertan behera utzi behar izan zen, horrek aurri prozesu bizkorra eragin zuelarik. Zorionez, jabeek, orain dela urte batzuk, teilatua konpontzeari ekin zioten, eta horrela badirudi narriadura gelditu egin dela. Baina oraindik ere beharrezkoa izango da obra handiak egitea, Bizkaiko dorrerik onenetarikoa berreskuratu nahi izanez gero.

La Quadra ohikoa baino gotorleku konplexuagoa da, dorreak berak eta espazio karratu handia mugatzen duen kanpoaldeko hesiak osaturik baitago. Harresiak leku batzuetan oraindik ere 4,5 metroko altuera dauka, baina beste alde batzuetan erabat suntsiturik dago. Sarrerako arkuak ere desagertu egin dira (segurutik bi izango ziren), baina gezileihoen lerro biak oraindik bertan daude; behekoak txikiak dira eta goikoak handiak, eta horiek hesi osoa zeharkatzen zuten. Dirudienez, harresi hori dorreak erasoei aurre egiteko zuen gaitasun mugatua handitzeko zurezko eraikuntzen edo “ganbaren” oinarria zen; horiek, oso aldaturik izan arren, zutik iraun zuten 1981eko sutera arte. Dorrearen gorputza oinplano karratukoa da (gutxi gorabehera, 11 x 9 metro), eta altuera handikoa (18 metro inguru). Hormek metro batetik gorako lodiera dute eta harlanduekin indarturiko manposteriarekin parekaturik daude izkinetan eta kofaduren inguruan. Barruan hiru altuera daude. Behean korta, biltegia eta, beharrezkoa zenean, espetxea zeuden. Bertara sartzeko, dobela handiko puntadun arkua zeharkatu behar zen. Gainera, maila horretan gezileiho batzuk ikus daitezke: batzuek kanpoko hesia gainditzen zuten erasotzaileei tiro egiteko balio zuten; beste batzuk argizulo hutsak ziren.

Lehenengo solairua nagusia zen eta horren barruko altuera 8 metro ingurukoa zen, ia dorrearen guztizko altueraren erdia. Bertara iristeko, kanpoaldean horma baten bidez babesturik zeuden harrizko eskailera batetik igo beharra zegoen, eta, horrenbestez, erasotzaileek ezin zuten eskailera hori ikusi. Eskailera hori segurutik Bizkaian kontserbatu direnen arteko konplexuena da: tiro bikoitzeko eskaileratxoak apur bat puntaduna den arku baten sarreraraino eramaten du; bertatik, eskailerara bertara iristen da eta, handik jarraituz, arku zorrotz batera heltzen da; hortik zelaigune batera igaro eta, azkenik, dorrean sartzen da. Solairu honetan eguneroko bizitza egiten zen: bertan zegoen etxea bera, bertan egiten zen lo eta zerbitzariek nahiz tropak ere hantxe jaten zuten; logelak edo senide nagusiaren gela ere bertan zegoen, eta hori segurutik solairuko gainerako zatitik bananduta egongo zen, hormatxo batzuen bidez (hurritz hagatxoak, elkarri lotuta eta igeltsuarekin nahiz buztinarekin indartuta). Solairu horretan zenbait kofadura zegoen: defentsako zein argiztapeneko gezileihoak, leiho konopiala (horren uztaian Salcedotarren eta Zamudiotarren bi armarri tailatu ziren) eta puntadun ateak (gaur egun, itsuak), “geletara” sartzeko. Bigarren solairua, azkenik, apur bat puntadunak ziren lau leihoko gela handi eta bakar batek osatzen zuen, leiho bat fatxada bakoitzean, eta bertan ere gezileihoak zeuden. Barruko egitura zurezko solairuek osatzen zuten; horiek eskuineko oin zentralean eta solairu bakoitzeko hormetako eskaileretan euskarriturik zeuden, baina horren zatirik handiena galdu egin zen 1981eko sutean. Dorrearen goialdean piramide formako teilatua dago, oraintsu berritua.

Bide-seinaleen mantenua faltan botatzen da. Hortxe adibidea

Gallarraga I.aldetik

Pagerotik Pagero lepoa eta Gallarraga. Lepotik gora bide zidor erosoa topatu dugu.

Haizetea eta egun argia Belaute gainean!

Buelta Nocedal urtegitik egin dugu, horretarako Congeda lepora jo dugu, eta hortik behera

Ordunteko urak Bilborako

2026(e)ko otsailaren 3(a), asteartea

Iberdrola-Paga-Elorri-iturria-Errekabieta-Laudio

Iberdrolaraino Bilbobusen. Atxokorre parketik gora errepidea zapaldu barik Igerturaino.

Pagasarrira bide zaharretik, Elurtegietatik aurrera

Biderdiko txabola

Elorri iturria, atsedena

Errekabieta bidea hartu dut gaur. Bide berria

Triskantza!

Lamuzako frontoi ederra

Trena hartu eta buelta habiara

2026(e)ko urtarrilaren 31(a), larunbata

Atxuri

“El espíritu de Bizkaia”, un recorrido por iglesias, ermitas, romerías y paisajes habitados donde la religión organiza la vida social, económica y simbólica de finales del siglo XIX y las primeras décadas del XX.

la diversidad de la espiritualidad en Bizkaia en un tiempo marcado por las transformaciones derivadas de la Segunda Revolución Industrial. Le siguen las reinterpretaciones de las Sagradas Escrituras con obras que van desde el academicismo oficial hasta las propuestas más modernas. Asimismo, la muestra refleja el carácter festivo y comercial de la religiosidad popular y cómo iglesias y ermitas trascendieron su función de culto para convertirse en espacios de reunión. También el modo en que las prácticas plenairistas de la época tomaron estos edificios religiosos como motivo pictórico, integrándolos en el paisaje artístico. Las nuevas iconografías de la mujer como expresión de tradición e identidad están presentes en esta exposición que se cierra con el auge de la arquitectura religiosa como manifestación tanto estética como espiritual.

El profundo arraigo religioso de los pueblos vizcaínos trascendió, desde mediados del siglo XIX, la dimensión espiritual para convertirse en eje de la vida social. El próspero y moderno ambiente artístico de Bilbao favoreció la aparición de una destacada colonia creativa que, desde el costumbrismo, centrado en documentar la vida cotidiana y las tradiciones locales, o desde corrientes vanguardistas y cosmopolitas, reflejó la centralidad de la Iglesia en la religiosidad, el ocio, la educación, las festividades y el comercio. En diversas técnicas y soportes, los artistas captaron con fidelidad la intensa espiritualidad presente en el paisaje y en las escenas de los mundos rural, marítimo y obrero de Bizkaia.

Durante la Segunda Revolución Industrial (1870-1914), la sociedad vizcaína experimentó una profunda transformación en la que la fe desempeñó un papel central, no solo en el plano espiritual, sino también en el político, educativo y cultural. Las instituciones religiosas reforzaron su presencia pública y mantuvieron la cohesión social mediante parroquias, cofradías y órdenes que preservaban las tradiciones colectivas. En Bizkaia, los ámbitos rural, urbano, marítimo y obrero estaban impregnados de una religiosidad que organizaba la vida cotidiana. Este contexto se reflejó en el arte, tanto en la configuración de escenas costumbristas de temática religiosa como en la difusión de una espiritualidad genuina del territorio. De este modo, la práctica artística se alineaba con el interés europeo por la singularidad de los pueblos y sus tradiciones como garantes del orden moral frente a los cambios sociales e ideológicos.

Al igual que sucedía en el panorama internacional, a finales del siglo XIX el arte de Bizkaia reflejó la dualidad estética entre el academicismo y la modernidad emergente. El primero permanecía fiel a temas históricos, literarios y religiosos, sustentado en la corrección formal y en la herencia artística romana, mientras que la segunda buscaba representar la realidad contemporánea siguiendo modelos de vanguardia procedentes de París. Las imágenes de Cristo, del santoral o de la Virgen se vincularon principalmente a encargos religiosos o devocionales, como las esculturas de Garamendi, o mantuvieron la tradición académica de la pintura de historia, ejemplificada en la célebre La llegada al Calvario de Echenagusia. En contraste, jóvenes artistas como Francisco Durrio, Quintín de Torre, Ricardo Arrue o Nemesio Mogrobejo reinterpretaron la iconografía religiosa con materiales innovadores y una sensibilidad moderna, al punto de renovar su lenguaje.

La sociedad vizcaína del siglo XIX y principios del XX concebía la devoción y el ocio como un todo inseparable. Las romerías a ermitas, las festividades en honor a los santos patronos y los bailes o aurreskus junto a los templos mostraban una religiosidad vivida colectivamente y expresada en música, alegría y convivencia. Estos actos lúdicos reunían a vecinos de distintas localidades, fortaleciendo los lazos comunitarios y el sentido de pertenencia. La iglesia se convertía, así, en escenario principal de la vida popular, donde fe y costumbre coexistían en armonía. La montaña, como enclave idealizado, evocaba una espiritualidad profunda, y los edificios religiosos se convertían en centro moral y social frente al bullicio de la ciudad y las fábricas.

Paralelamente a su labor espiritual, el templo y su entorno se erigieron en espacios dinamizadores de la sociabilidad y el comercio. En las plazas y pórticos de las iglesias se organizaban mercados, ferias y encuentros que atraían a gentes de toda la comarca, en un ambiente de intercambio material y humano. Tras la misa o las procesiones, los fieles se reunían para comprar, vender o simplemente disfrutar de la compañía vecinal en conversaciones relajadas. De este modo, la iglesia trascendía su función devocional para convertirse en el corazón de la vida pública, un lugar donde se articulaban las relaciones económicas, sociales y culturales del pueblo. Esta unión entre la fe, la convivencia y el comercio consolidó su papel como eje fundamental de la sociedad vizcaína durante el cambio de siglo.

Desde mediados del siglo XIX, numerosos artistas vascos se sintieron atraídos por la pintura plenairista, impulsados por el deseo de captar la luz natural y la inmediatez del paisaje. El País Vasco se convirtió en un enclave destacado para esta práctica, influida por el impresionismo parisino. Figuras como Adolfo Guiard, Darío de Regoyos, Anselmo Guinea, Manuel Losada o Juan José Rochelt, junto con el hacer como acuarelista de Juan de Barroeta, lideraron esta renovación pictórica. En este contexto, el paisaje religioso ocupó un lugar destacado: templos, ermitas y ruinas se integraban en la naturaleza como símbolos de espiritualidad y permanencia. Esta misma idea inspiró también a fotógrafos como Alphonse Guiard, Eulalia Abaitua o Felipe Manterola, que exploraron a través de los objetivos de sus cámaras la atmósfera mística del paisaje sagrado vasco.

En el marco de las profundas transformaciones sociales e ideológicas que se produjeron a finales del siglo XIX, en la pintura vizcaína surgieron dos poderosas líneas de iconografía femenina: la nueva Eva y la Virgen María laica. La primera transformó la figura de Eva en representaciones que oscilaban entre la inocencia de la neska del caserío –Eva arratiana de Aurelio Arteta– y la modernidad de la mujer urbana e independiente, consciente de su rol social y de su capacidad de influencia cultural. A su vez, la Virgen adoptó un carácter profano y a la vez simbólico, como imagen de maternidad y pureza que encarnaba la espiritualidad y los valores del pueblo vasco. Así, Arteta, con su María (Mirentxu), y otros artistas como Joaquín Lucarini, Isidoro Guinea o Jenaro Urrutia fusionaron en sus obras tradición religiosa, identidad y sensibilidad estética.

En el siglo XIX, Bizkaia vivió un notable impulso arquitectónico marcado por la espiritualidad y la renovación. La prosperidad económica permitió que destacados arquitectos restauraran edificios emblemáticos, como la iglesia de Santiago y Nuestra Señora de Begoña, en Bilbao. Al mismo tiempo, el significativo crecimiento demográfico promovió la construcción de templos de nueva planta, modernos y funcionales, en numerosos municipios vizcaínos. Algunos ejemplos destacados en la capital son las iglesias del Sagrado Corazón de Jesús y de San Francisco de Asís. Este auge reflejó una comunidad que, pese al avance industrial, seguía teniendo en la iglesia su espacio de referencia. En paralelo, la arquitectura funeraria, con obras como el panteón Echevarrieta de Francisco Durrio, integró magistralmente fe, arte y modernidad en el ámbito privado.